网易吴鑫鑫:梦幻西游IP建设基于时代使命感

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游戏产品的自身发展必然离不开对IP和品牌的塑造，在这个“游戏不仅是游戏”的年代，梦幻西游又比寻常同类产品走得更远。

7月6日，梦幻西游2019品牌发布会如期举行。这场以“万物皆有梦”为主题的发布会，不仅采用了AR增强现实结合3D全虚拟舞台的制播技术，更是梦幻西游品牌多元化拓展和产品多维度更新的集中展示。

从动画《梦幻书院》、到纪录片《指尖上的梦幻》，从漫画《时空之隙》、到与博物馆合作推动国宝守护，梦幻西游近来在IP领域的动作愈发具有针对性。为何频繁着墨于与游戏看似不相干的传统文化，游戏又能为文化事业做出怎样的贡献？带着这些疑问，今天我们采访了网易游戏市场副总裁吴鑫鑫，谈一谈他对梦幻西游IP建设的理解。

（以下为采访全文）

最近，梦幻西游先后与陕西历史博物馆和敦煌博物馆开启了深度合作，你怎么看这些文化合作的价值呢？

吴鑫鑫：前段时间巴黎圣母院被大火损坏。大家在遗憾地感叹：“钟楼上的卡西莫多永远失去了自己的家”的同时，却也惊喜地发现，完好无损的巴黎圣母院，依旧可以活在《刺客信条》、《我的世界》这些游戏中，用数字化的载体重生。我觉得这应该就是游戏在这个时代的使命所在。

西安是盛唐文明和西游故事的起点；丝绸之路上的敦煌，是玄奘西行取经的必经之地。可以说梦幻西游和这两座城市真的非常有缘分。所以我们也希望能通过与两大博物馆的合作，借助游戏的创新信息载体，打造一个可以永存的数字博物馆，给这些历史文化瑰宝赋予全新的生命力。

《指尖上的梦幻》系列纪录片自推出以来，获得了非常好的反响。我们想知道，拍摄《指尖上的梦幻》的目的是什么？

吴鑫鑫：游戏行业的从业者应该都会有这样的经历。每当我们过年回家的时候，都可能面对一些问题：你们的工作就是打游戏吧？做游戏很轻松吧？这么大人了怎么不去找个正经工作等。

面对这些灵魂拷问，我们希望可以用《指尖上的梦幻》这部游戏纪录片，向外界展现游戏人的真实面貌，让大家感受到游戏美术、程序、QA以及影音，这些游戏团队内部不同工种和传统艺术手工匠人之间的价值共性，消解偏见与误解的同时，也证明无论时代如何发展，我们的这份工匠精神都是始终不变的。

关于《梦幻书院》这部番，你们怎么看网友评价的“1分钟太短不够看”？第二季有打算什么时候推出？

吴鑫鑫：我们看到短视频平台在近两年迅速发展，说明信息化时代，用户的注意力经济在被不断消解。所以市场营销团队也要与时俱进，想办法用更轻度的优质内容抢占受众的碎片时间。《梦幻书院》第一季在2019年3月推出，第二季预计9月开播。这个动画番，我们主打就是“开学档”和“喝水番”（喝杯水的时间，就能看完一集）的概念。希望能在学生在校期间不方便游戏的时候，也能用这种短平快的优质内容和寓教于乐的表达方式，填充玩家的碎片时间，维护品牌的热度和话题讨论度。

在本期发布会上，《梦幻西游》电脑版与国家级非遗传承人吴元新联合创作了蓝印花布作品《飞天入梦》，这次的合作是出于怎样的考量呢？

吴鑫鑫：和文物不同，非物质文化遗产的传承应该走入寻常巷陌，让更多人领略它的独到之处。

梦幻西游源自于我国的经典名著，我们也都一直都希望和努力着将梦幻西游打造成一个文化的展示窗口，让玩家感受到属于我们国家的独特文化精华。

蓝印花布《飞天入梦》这个作品，不仅是想向外界展现精巧的非遗技艺，也希望玩家能借助这个契机，愿意主动了解传统艺术之美。在这个过程中，匠人的技艺将得以传承；匠人的匠心也将成为火种，让更多人不自觉地成为非遗文化的传承者。

我们注意到，期待已久的《时空之隙》将由视美影业担纲制作方。可以介绍下这部动画的制作初衷以及其制作团队吗？

吴鑫鑫： 近年来我们时常在谈“国漫的崛起”。我们看到越来越多优秀的国漫作品，逐渐赶超海外的制作水准，而且更加本土化，符合中国青少年用户的观影习惯。

梦幻西游的尝试也基于这个原因。我们邀请打造过《全职高手》等经典国产动画的视美影业核心创作团队，来操刀我们的动画片《时空之隙》。拓展梦幻西游IP宇宙的同时，也希望中国游戏、中国制作团队、中国动漫的结合，让“中国出品，皆属精品“的概念可以深入人心。

《时空之隙》的漫画，也是出于同样的考量吗？

吴鑫鑫：《时空之隙》漫画，我们邀请了国内一线漫画家组合幽·灵来制作。她们的代表作《快把我哥带走》，展现的是平常人家的烟火气，又带点小奇幻的故事。我们希望借助她们的画笔，拉近梦幻西游的游戏角色和玩家间的距离，让游戏世界的主角，可以成为每一位玩家身边最亲密的朋友和伙伴。也让这份烟火气，串联起虚拟与现实的世界。